艺术出版的韩流来袭!
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Lu Williams 现居伦敦，一位工人阶级酷儿艺术家。做作品也做事情，创作跨界于装置、印刷品、雕塑和行为。创办Grrrl Zine Fair，分享女性、跨性别及非二元性别艺术家创作的zine、艺术、音乐、手工文化作品，以及更多。
英国女性主义Zine的D.I.Y文化
考古表明，早在18世纪，Zine就已经作为主流之外的发声渠道骚动不已！时至今日，社群中的女性、非二元性别者、LGBTQ+群体等，又如何结合Zine与其他艺术形式，活跃于出版界、展览会以及音乐活动中，展现反叛力量？而在工作室中苦苦挣扎、顿失头绪的你，又该怎样获得更多的出版灵感？Lu Williams将用她重返滨海绍森德、创办综合艺术项目Grrrl Zine Fair的经验，告诉你某些答案。
“伦敦，或是滨海绍森德”
今天晚上的讲座主题和我办的Grrrl Zine Fair有关。简单来说，它是个文化艺术节展，也会有工作坊和现场音乐节，一些女子朋克乐队会来演出。我的展览会在伦敦举办——这是很多人会选择的地方，但我同时也会在滨海绍森德（Southend-on-Sea）举办活动。
我认为结合自己的所在的社群进行创作是非常重要的，所以我会在我自己实际生活的地方组织各种各样的活动。另外，很多艺术家都明白，从事艺术是一件非常费钱的事情。我在伦敦住了两年之后就重新回到了滨海绍森德，在这里一切都会便宜很多。同时，在一个大城市之外生活，也会使得制作作品的成本和租工作室的成本降低。我还能够和当地的社群一起工作，这让艺术家去尝试更多他们感兴趣或者想实现的可能性。
下面来讲一下我生活的地方的一些有趣的事实。
滨海绍森德码头附近有777个沉船残骸，其中比较有名的是SS理查德·蒙哥马利号战舰。它是在第二次世界大战的时候沉没的，但在低潮期时你还是可以看到它的桅杆。战舰残骸里大概有3000吨的爆炸物，所以住在这个区域其实是比较危险的。
滨海绍森德位于埃塞克斯郡。这个郡是继美国萨勒姆村之后猎巫运动最盛行的地方。但是它现在又荣登“全英国生活最幸福的地方”的榜首……
我提到埃塞克斯郡的女性是有原因的。人们对于来自埃塞克斯郡的女性有着很差的刻板印象，她们总是被认为滥交，非常没脑子，又很物质，就好像做一个埃塞克斯郡女性是一件非常不好的事情。而我的一部分作品就是希望能改变这种刻板印象。
“很多的Zine，很多的反叛空间“
所以，什么是Zine呢？可能今天大家在书展已经看到了很多，而我对Zine的定义是：它通常是A5大小的小开本，印刷周期会比较短，并且是自出版的。另外，它涉及的主题一般不会是主流媒体谈论的内容。比如说我的作品是关于女性主义的，你就不太能在主流报纸中看到太多这些东西。
Zine它有着一种D.I.Y（自己动手做）的精神，这意味着修改已有的东西，对它们进行复制、粘贴，或重新挪用主流媒体的图像文字，以一种非传统的、小型的路线回应当下不断建构的大型购物商场式的消费者文化。
一个很好的例子是这本叫做SEASON 的Zine，这本Zine是由一些女性足球迷创建的，她们很少能在主流媒体里看到关于女球迷的报道，所以她们决定自己开创这样的一个小的杂志来讨论问题。
在英国，risograph的印刷成本比较高，很少有人能够拿到RISO印刷机，唯一的获取方式就是把政党不用的印刷机器拿过来。这就导致了印刷带了点儿政治“色彩”。比如说，Grrrl Zine Fair拥有的一台RISO的机器就是来自英国的一个保守党。
如果RISO印刷机印出来的都是红色，那么这台机器可能来自英国的工党；如果印刷色是紫色的话，它就是来自于UKIP（UK Independce Party，英国独立党）。
人们总是认为Zine起源于1950年美国科幻小说浪潮，但这并不是百分之百正确的。实际上，早在美国民权运动的时候，Zine就已经出现。如果再加搜寻，你会发现更多非传统的、未被主流文化及维基百科这样的机构记载的历史。
这本无题的红色Zine非常有趣，它出版于十九世纪七十年代，囊括了很多当时美国黑人的文学和艺术作品。当时黑人是没有话语权的，这样一本Zine的出版就说明了Zine在整个世界中的流通和主流文化的话语权是分开的。
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这是来自名为Greenham Common Women's Peace Camp的Zine，它们是一个反核武器组织，从1981年开始发行刊物至2000年。这本Zine中有很多强调DIY的文本信息，比如说如何爬上一棵树并不让自己受伤，或者告诉你从哪里能够搞到纯净水。这些信息在今天看来其实非常容易就能得到，但八十年代没有谷歌这样的网络搜索引擎，还是很难找的。
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这些是二十世纪九十年代关于朋克音乐的一些Zine，它们在英国和美国十分地流行。这些Zine为当时的朋克乐队提供了发声的平台，那时候他们的音乐、信条和行为对于主流媒体来说太过露骨，关于他们的报道鲜少出现在电台新闻中，所以他们索性开始做自己的录音带、自己的专辑、自己的出版物，而这所有的行为到最后都促成了历史上的朋克浪潮。
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“Girls to the Front! 占领属于我们的空间“
我从Bikini Kill这个乐队中获得的灵感，找到了Grrrl Zine Fair的这个名字。Bikini Kill的主唱Kathleen Hanna是投身于Grrrl Riot（暴女运动，上世纪60年代起的朋克女性主义运动）的一员，在演出时她会朝台下说：“Girls to the front！”
这句话的一个初衷是，她希望为女性观众在前排创造一个更安全的空间，防止她们因前排区域男性的冲撞引发的伤害。然而从另一个更广的角度讲，她认为：女性应该在各个领域占领更多的空间。
在Grrrl Zine Fair上，我们会搭建一个可移动的图书馆。这个图书馆已经拥有多于300本关于女性主义和LGTBQ社群文化的藏书，它们来自社会边缘化人士，通常没有发声的机会。然而通过占领实体的空间，他们有了表达的平台，这个就和Kathleen Hanna所希望的“女性能够在前台实际占有演出空间”这个意义是相呼应的。
除了英国电影协会，我们还在维多利亚和阿尔伯特美术馆进行过展览，和萨奇广告公司进行过合作。我们也在伦敦插画节上进行活动。
Grrrl Zine Fair上会有展览、图书馆、工作坊、讲座，以及音乐活动，我还会举办制作Zine的工作坊，有时复制一些工作坊上的作品，把它们收藏于Grrrl Zine Library之中。
“DIY精神，和藏在书展中的灵感源泉”
Grrrl in Print是我们出版的zine。如果大家来过我在abC书展上的摊位的话，可能已经看到这份出版物了。它可以算是Grrrl Zine Fair上各类活动的实体版，而这份印刷物自身也继承了DIY主义的精神。
两年中，我们出版了两期print，目前第三期正在abC书展首发中，之后它会跟着我去英国发售。在制作第三期的时候，我在Grrrl zine fair的Instagram上发布了一则公开征集的广告，征集关于DIY这个主题的稿件。从zine的第一期到第三期，DIY一直是一个核心主题，而这一次我大概收到了一百份左右的投稿。
我认为这种公开征集是一种非常平等的方式。在收到作品之后我们会开始审稿，但是我们希望能有尽量多的作品呈现在印刷物中。
这一次的主题与“破坏”有关，强调重新灵活运用、挪用现有的办公室文化以及资本主义的话语来重新进行创作。我们也在关注正在进行“破坏”的人，看他们是如何通过工作、音乐和艺术来行动的。同时，我们希望大家能够关于如何自己进行实践产生想法，并且让这个作品为更多的人提供实践的工具和灵感。
左图是我们随杂志附赠的贴纸。贴纸上的话——“Zine maker, Risk Taker”，我觉得这句话非常合适。
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而关于“Risk”的实践，我想说，我很喜欢的一个词叫做soft rebel，“柔软的反抗”。这里的柔软可以通过很多方式体现，可以是上街抗议，也可以是制作充满了自己声音的这样一本Zine，或者是在一个时刻告诉你你必须要工作、必须要努力的社会里进行更多的自我关注。
我知道做Zine可以是一个非常累人且十分昂贵的活动，但是有一些小技巧可以帮助大家。在我的摊位上有一个一页Zine的制作教程，它可以教你如何在一页纸上正反面打印东西，剪开后制作成一个八页的小册子，很多做Zine的人都知道这样一个非常简单的技巧。它是一个能为你省钱，又能让你继续创作的好办法。
如果你刚刚开始起步，是一个Zine领域的新人，你可能不太认识很多人，那就可以多多关注公开征集，发到像我们Grrrl Zine Fair的Ins帐号，我就会尽可能把它们发出来，让更多的人看到。
另外一个建议就是多和其他做Zine的人交朋友，这样大家可以互相吐槽一些比较累人的事情，同时也建议大家可以多去像abC书展这样的地方，因为闷在工作室里工作了很多个小时后，大脑总是像是要爆炸了，但是多去书展看看别人的作品可以让你获得更多新的灵感。
Thank you!
Grrrl Zine Fair's ins：@grrrlzinefair
*本文所有图片由Grrrl Zine Fair授权使用
