Lu Williams 现居伦敦,一位工人阶级酷儿艺术家。做作品也做事情,创作跨界于装置、印刷品、雕塑和行为。创办Grrrl Zine Fair,分享女性、跨性别及非二元性别艺术家创作的zine、艺术、音乐、手工文化作品,以及更多。

英国女性主义Zine的D.I.Y文化

考古表明,早在18世纪,Zine就已经作为主流之外的发声渠道骚动不已!时至今日,社群中的女性、非二元性别者、LGBTQ+群体等,又如何结合Zine与其他艺术形式,活跃于出版界、展览会以及音乐活动中,展现反叛力量?而在工作室中苦苦挣扎、顿失头绪的你,又该怎样获得更多的出版灵感?Lu Williams将用她重返滨海绍森德、创办综合艺术项目Grrrl Zine Fair的经验,告诉你某些答案。

“伦敦,或是滨海绍森德”

今天晚上的讲座主题和我办的Grrrl Zine Fair有关。简单来说,它是个文化艺术节展,也会有工作坊和现场音乐节,一些女子朋克乐队会来演出。我的展览会在伦敦举办——这是很多人会选择的地方,但我同时也会在滨海绍森德(Southend-on-Sea)举办活动。

我认为结合自己的所在的社群进行创作是非常重要的,所以我会在我自己实际生活的地方组织各种各样的活动。另外,很多艺术家都明白,从事艺术是一件非常费钱的事情。我在伦敦住了两年之后就重新回到了滨海绍森德,在这里一切都会便宜很多。同时,在一个大城市之外生活,也会使得制作作品的成本和租工作室的成本降低。我还能够和当地的社群一起工作,这让艺术家去尝试更多他们感兴趣或者想实现的可能性。

下面来讲一下我生活的地方的一些有趣的事实。

滨海绍森德码头附近有777个沉船残骸,其中比较有名的是SS理查德·蒙哥马利号战舰。它是在第二次世界大战的时候沉没的,但在低潮期时你还是可以看到它的桅杆。战舰残骸里大概有3000吨的爆炸物,所以住在这个区域其实是比较危险的。

滨海绍森德位于埃塞克斯郡。这个郡是继美国萨勒姆村之后猎巫运动最盛行的地方。但是它现在又荣登“全英国生活最幸福的地方”的榜首……

我提到埃塞克斯郡的女性是有原因的。人们对于来自埃塞克斯郡的女性有着很差的刻板印象,她们总是被认为滥交,非常没脑子,又很物质,就好像做一个埃塞克斯郡女性是一件非常不好的事情。而我的一部分作品就是希望能改变这种刻板印象

“很多的Zine,很多的反叛空间“

所以,什么是Zine呢?可能今天大家在书展已经看到了很多,而我对Zine的定义是:它通常是A5大小的小开本,印刷周期会比较短,并且是自出版的。另外,它涉及的主题一般不会是主流媒体谈论的内容。比如说我的作品是关于女性主义的,你就不太能在主流报纸中看到太多这些东西。

Zine它有着一种D.I.Y(自己动手做)的精神,这意味着修改已有的东西,对它们进行复制、粘贴,或重新挪用主流媒体的图像文字,以一种非传统的、小型的路线回应当下不断建构的大型购物商场式的消费者文化。

一个很好的例子是这本叫做SEASON 的Zine,这本Zine是由一些女性足球迷创建的,她们很少能在主流媒体里看到关于女球迷的报道,所以她们决定自己开创这样的一个小的杂志来讨论问题。

在英国,risograph的印刷成本比较高,很少有人能够拿到RISO印刷机,唯一的获取方式就是把政党不用的印刷机器拿过来。这就导致了印刷带了点儿政治“色彩”。比如说,Grrrl Zine Fair拥有的一台RISO的机器就是来自英国的一个保守党。

如果RISO印刷机印出来的都是红色,那么这台机器可能来自英国的工党;如果印刷色是紫色的话,它就是来自于UKIP(UK Independce Party,英国独立党)。

人们总是认为Zine起源于1950年美国科幻小说浪潮,但这并不是百分之百正确的。实际上,早在美国民权运动的时候,Zine就已经出现。如果再加搜寻,你会发现更多非传统的、未被主流文化及维基百科这样的机构记载的历史。

这本无题的红色Zine非常有趣,它出版于十九世纪七十年代,囊括了很多当时美国黑人的文学和艺术作品。当时黑人是没有话语权的,这样一本Zine的出版就说明了Zine在整个世界中的流通和主流文化的话语权是分开的。

这是来自名为Greenham Common Women's Peace Camp的Zine,它们是一个反核武器组织,从1981年开始发行刊物至2000年。这本Zine中有很多强调DIY的文本信息,比如说如何爬上一棵树并不让自己受伤,或者告诉你从哪里能够搞到纯净水。这些信息在今天看来其实非常容易就能得到,但八十年代没有谷歌这样的网络搜索引擎,还是很难找的。

这些是二十世纪九十年代关于朋克音乐的一些Zine,它们在英国和美国十分地流行。这些Zine为当时的朋克乐队提供了发声的平台,那时候他们的音乐、信条和行为对于主流媒体来说太过露骨,关于他们的报道鲜少出现在电台新闻中,所以他们索性开始做自己的录音带、自己的专辑、自己的出版物,而这所有的行为到最后都促成了历史上的朋克浪潮。

“Girls to the Front! 占领属于我们的空间“

我从Bikini Kill这个乐队中获得的灵感,找到了Grrrl Zine Fair的这个名字。Bikini Kill的主唱Kathleen Hanna是投身于Grrrl Riot(暴女运动,上世纪60年代起的朋克女性主义运动)的一员,在演出时她会朝台下说:“Girls to the front!

这句话的一个初衷是,她希望为女性观众在前排创造一个更安全的空间,防止她们因前排区域男性的冲撞引发的伤害。然而从另一个更广的角度讲,她认为:女性应该在各个领域占领更多的空间

在Grrrl Zine Fair上,我们会搭建一个可移动的图书馆。这个图书馆已经拥有多于300本关于女性主义和LGTBQ社群文化的藏书,它们来自社会边缘化人士,通常没有发声的机会。然而通过占领实体的空间,他们有了表达的平台,这个就和Kathleen Hanna所希望的“女性能够在前台实际占有演出空间”这个意义是相呼应的。

除了英国电影协会,我们还在维多利亚和阿尔伯特美术馆进行过展览,和萨奇广告公司进行过合作。我们也在伦敦插画节上进行活动。

Grrrl Zine Fair上会有展览、图书馆、工作坊、讲座,以及音乐活动,我还会举办制作Zine的工作坊,有时复制一些工作坊上的作品,把它们收藏于Grrrl Zine Library之中。

“DIY精神,和藏在书展中的灵感源泉”

Grrrl in Print是我们出版的zine。如果大家来过我在abC书展上的摊位的话,可能已经看到这份出版物了。它可以算是Grrrl Zine Fair上各类活动的实体版,而这份印刷物自身也继承了DIY主义的精神

两年中,我们出版了两期print,目前第三期正在abC书展首发中,之后它会跟着我去英国发售。在制作第三期的时候,我在Grrrl zine fair的Instagram上发布了一则公开征集的广告,征集关于DIY这个主题的稿件。从zine的第一期到第三期,DIY一直是一个核心主题,而这一次我大概收到了一百份左右的投稿。

我认为这种公开征集是一种非常平等的方式。在收到作品之后我们会开始审稿,但是我们希望能有尽量多的作品呈现在印刷物中。

这一次的主题与“破坏”有关,强调重新灵活运用、挪用现有的办公室文化以及资本主义的话语来重新进行创作。我们也在关注正在进行“破坏”的人,看他们是如何通过工作、音乐和艺术来行动的。同时,我们希望大家能够关于如何自己进行实践产生想法,并且让这个作品为更多的人提供实践的工具和灵感。

左图是我们随杂志附赠的贴纸。贴纸上的话——“Zine maker, Risk Taker”,我觉得这句话非常合适。

而关于“Risk”的实践,我想说,我很喜欢的一个词叫做soft rebel,“柔软的反抗”。这里的柔软可以通过很多方式体现,可以是上街抗议,也可以是制作充满了自己声音的这样一本Zine,或者是在一个时刻告诉你你必须要工作、必须要努力的社会里进行更多的自我关注。

我知道做Zine可以是一个非常累人且十分昂贵的活动,但是有一些小技巧可以帮助大家。在我的摊位上有一个一页Zine的制作教程,它可以教你如何在一页纸上正反面打印东西,剪开后制作成一个八页的小册子,很多做Zine的人都知道这样一个非常简单的技巧。它是一个能为你省钱,又能让你继续创作的好办法。

如果你刚刚开始起步,是一个Zine领域的新人,你可能不太认识很多人,那就可以多多关注公开征集,发到像我们Grrrl Zine Fair的Ins帐号,我就会尽可能把它们发出来,让更多的人看到。

另外一个建议就是多和其他做Zine的人交朋友,这样大家可以互相吐槽一些比较累人的事情,同时也建议大家可以多去像abC书展这样的地方,因为闷在工作室里工作了很多个小时后,大脑总是像是要爆炸了,但是多去书展看看别人的作品可以让你获得更多新的灵感。

Thank you!

Grrrl Zine Fair's ins:@grrrlzinefair
*本文所有图片由Grrrl Zine Fair授权使用