I: project：住进胡同4年，做5本艺术书，去14家全球书展
abC Visit
abC Team
总负责人 / 艺术总监：周玥
展会统筹：刘小门
项目管理：杨丹 / 许珂 / 陈家心
商务/媒体拓展：杨子艺
项目执行：郑云沧
公教活动：陈家心 / 胡沁迪
夢廠出版负责人：胡沁迪
网站设计：北 鸥
摄影是视觉的孩子，但它也同样属于触觉。从胶片时代冲洗底片的手作过程，到如今数位时代用手指滑动观看，我们同时使用眼睛和手触摸它，感受它，甚至窃取它。当屏幕逐渐占据上风，如何能召唤身体更多的感觉系统？BLOW UP PRESS在与abC的采访中给出了答案。
实体出版物的魅力是什么？“我觉得这类出版物是融合了人类全部感官的唯一媒介。”BLOW UP PRESS创始人Grzegorz Kosmala如是说。以身体的全部感受代替单一的视觉刺激，除此之外，打开BLOW UP的书更像是打开一场纸上的安东尼奥尼电影，Grzegorz以“WHEN THE STORY MATTERS”（当故事重要时）作为BLOW UP PRESS的出版宣言，世界的切片在书中以翻阅的方式呈现，为读者编织一个个遥远的故事。
受访者：Grzegorz Kosmala （G）
采访：abC编辑部（abC）
翻译：刘小门
abC：可以和大家介绍一下你们的工作团队和日常的工作吗？
abC：我们了解到BLOW UP PRESS是以制作线上出版物起家。那么让你们转向传统纸质出版物的契机是什么？在你们眼中，实体出版物的必要性和魅力在哪里？
G：没错。一开始，BLOW UP PRESS是一个标准的线上出版社。2012年的时候，波兰几乎所有以摄影为主题的杂志都处于一种停业的状态，大量的摄影记者被报社解雇……我们想创造一个平台，能让那些优秀的摄影作品找到容身之所。所以我们就创立了专注于纪实摄影的
《doc!photo magazine》和介绍艺术摄影项目的contra doc!。
但是从一开始，读者就提出了想要纸质版杂志的需求，而且这片市场的确存在巨大的空白。所以在2015年，我们试印了一些来测试市场对这种杂志的反应。2016年推出了全新的纸质版《doc!photo magazine》，将纪实项目和艺术项目整合在一起。一年之后，我们开始着手摄影书的出版，那是2017年，当然这并不是说之前没有出过书。第一本以BLOW UP PRESS名义出版的书籍诞生于2014年。那是我们为旗下新生代摄影师奖项获得者出版的一套摄影书合集，名叫DEBUTS，内容包括他们的简历和作品。我们给五届获奖者分别制作了五本书，都是这个名字。现在这个比赛已经改为BUP BOOK AWARD，目的也是不同的。
实体出版物的魅力是什么呢？我觉得这类出版物是融合了人类全部感官的唯一媒介。你需要触摸、观看、嗅闻和聆听……当你在屏幕上或者画框里看到一个图像，你其实是被剥夺了这些知觉印象的。
9 GATES OF NO RETURN
abC：当我们第一次将你们的出版物拿在手里，能够非常直观地感受到纸张及印刷的精良品质。你们的印刷标准是怎样的？介绍其中一本在印刷呈现上你们觉得最完美的出版物吧。
G：我们将每一本出版物视作独立存在的客体，并且会对每一个细节尽可能地投入最多的关注。所以，我们的用纸是对呈现故事的一种支撑，而印刷、覆膜、封面设计、装订装帧都是做书过程中的关键步骤……很幸运能和出色的印刷工坊ARGRAF合作，因为我们的出版物在制作过程中是非常具有挑战性的，而他们则乐于应战。我们大部分的书和杂志都是胶印在蒙肯公司的非涂布纸上。这种纸张需要在印刷前进行很多的特殊处理，因为它会吸收大量的油墨，让图像看起来对比度降低、不那么闪亮且平整。所以阿妮塔会花很多时间调整图像，让它们看起来还原而生动。只有一本书是数码印刷的，不过也因此使用了一种特殊的蒙肯纸。
在这个问题下，有两本书不得不提。第一本是摄影师Agata Grzybowska的《9 GATES OF NO RETURN》，另一本是Igor Pisuk的《DECEITFUL REVERENCE》。选择第一本书是因为它使用了CMYK和四色调（quadtone）两种模式来分别处理彩色和黑白图像。通常印刷黑白图像会采用双色调（duotone），偶尔是三色调（tritone）。但是通过四色印刷，你就会拥有两种不同的灰色调加上两种不同的黑色调。因此，黑白图像会具有非比寻常的景深感、柔和的色彩过渡，且灰阶会呈指数型增长。我们充分利用了这种方式来呈现Agata的大中画幅黑白照片。
DECEITFUL REVERENCE
而Igor的那本书，虽然听起来有些不可思议，但是其中无论彩色或黑白的所有图像都采用了CMYK四色印刷。人们肯定也不敢相信这本书是印刷在白纸上的。因为对于这本书里的影像而言，黑白摄影的质感越稠密越好，而彩色摄影的质感越锐利越好。我们想让这本书黑得像砖，同时彩色的部分需要足够出挑。在这两本书里，我们使用的方法并不会掩盖住故事内容本身，相反，它支持了内容的呈现：Agata的书是关于悲伤和孤独的。而Igor的书则是关于他抗击酒精上瘾和消沉情绪的戏剧性体验。
abC：叙事在你们的出版物中是非常关键的要素。能否介绍一下BLOW UP PRESS如何向读者们讲一个故事？因为在这个过程中，出版人也像是一位译者，他需要理解艺术家或摄影师的意图。能不能分享一下你们如何与不同的摄影师打交道？
G：非常感谢提出了这个问题。你们说的没错，作为第一个接触这些素材的人，我们的确是摄影师的译者。而故事对我们而言像是一条线索。在做某个出版项目的时候，必须完全让故事本身和摄影素材来引领我们。要去感受与它的连接，要去接收将这些素材转化为一本书的必然性。因为我们一直遵循着一条座右铭——“当故事重要时。”（When the story matters.）这也是为什么我们不去触碰虚设的题材。我们从图片和与作者的对谈着手设计一本书，谈论故事、他们的创作方法、为什么这件事对他们如此重要、他们想让读者作出何种反应。我们也会谈论项目里出现的角色，想去了解他们和他们的故事。然后，Aneta就会发挥她的魔力。和艺术家打交道没有什么规范。对我们来说，每本书都是不同的，也需要掌握不同的工作方法。有时在书的设计过程中，Aneta是和摄影师一起工作的，而有时我们也会要求摄影师不要投入太多的个人因素，以免让读者难以去理解和接收它的作品。我们信任彼此，毕竟书籍是我们共同的孩子。
abC：《DECEITFUL REVERENCE》这本书里附有限量版CD，除了音乐，BLOW UP是否探索过将其他媒介与摄影书相结合？
G：是的，我们请Bartosz Dziadosz，波兰最著名的环境音乐作曲家为这本书创作了原声带。我们给他提供了这本书接近完成的最后一版，而他返还给我们一个长达40分钟的音频，为这本书增加了崭新的维度。我们还尝试过创作视频，确切地说是特殊的空间装置，让它们和书里的素材一同支撑起不同的展览。特别版本里还收录了艺术家签名的收藏级印刷作品。
abC：关于第一届摄影书奖BUP BOOK AWARD，是面向大众征集摄影作品吗？获奖者最打动你们的部分是什么？
G：BUP BOOK AWARD替代了之前为新兴摄影师们设立的DEBUTS奖项。这个项目曾经与展览业务有关，但在五届摄影师奖后，我们拥有了出版项目，可以更专注于视觉叙事。BUP BOOK AWARD是向大众开放的。目前已经公布了第一届奖项的两名获奖者，分别是来自英国的Tomasz Laczny和他的项目“Erna-Helena-Anja”还有来自德国的Jens Soneryd和他的项目“The Compost. A Manifesto”。
希望2020年底能够将两个项目成功出版。这两个项目差别很大，第一个非常自我，它讲述了艺术家的外婆尝试与他的妈妈重新建立联系的故事。这个故事开始于二战结束后。整个项目包括了档案照片、图像和漫画等素材。而第二个项目则来自另一个星球，采用了极其观念性的方法，为我们身边的实物赋予原始的定义，那些被掩盖在文化元素和媒体压力之下的意义。因此，如你所见，我们欢迎各种类型的项目，只要他们的故事足够打动我们。
abC：COVID-19在一定程度上影响了我们的生活，也让我们延迟了abC艺术书展的举办时间。在中国有很多艺术家以此为素材做书，波兰的情况如何呢？你们的工作和生活是否有受到影响？
G：的确，现在所有的事情都受制于COVID-19。我们在波兰的生活正逐步恢复正常，当然感染人数还高居不下并且延续了很长的时间。但是要长时间地隔离所有人是很困难的事情。在商店、公共交通和文化体育场所保持社交距离、戴口罩和手套仍然是硬性要求。
对BLOW UP PRESS来说，隔离并不影响我们的工作方式。这么多年来，我们一直都是在家办公。但是我们的业务受到了严重的影响，销量下降，各种书展都推迟或取消了，这些都是BLOW UP重要的收入来源。但幸运的是，出版计划还没有受到影响，我们本来也是初定在今年六七月份开始印刷。但我真的希望这种情况快点结束。下半年看起来会好很多，只有一个很大的挑战——很多我们申请过的活动都推迟到了下半年同期举办，我们怎么能同时参与这些相距千里的活动呢？现在我们也没想好怎么办。
abC：因为你们是abC艺术书展的第一个波兰展方，波兰的艺术出版对于我们来说非常陌生。可以向我们简单介绍一下波兰当代艺术和独立出版的现状吗？也向中国的读者推荐2-3个不错的独立出版社吧。
G：这个问题回答起来还挺不容易的，实际上波兰是没有艺术出版产业的。大部分的艺术书籍都是典型的自出版物。还有一些就是美术馆、画廊、艺术节等用来支撑展览而制作的画册。这也是因为针对艺术出版的印刷公司非常少。一般的印刷公司都是比较大众化的。而且，我们经常是全世界大多数艺术书展上唯一的波兰参展方。
所以，除了专注于摄影的BLOW UP PRESS外，我就能举出三个同行，偶尔我们能在世界各地相遇。他们是同样专攻摄影的Pix.House，Latajace Oko，出版非常有趣且具有概念性的艺术家书，专注于图像出版物的Oficyna Peryferie。在波兰也有非常有名的摄影团体Sputnik Photos，他们也有一些项目是基于书籍形式呈现的。不过很遗憾…就这些了。
谢谢！
