我对你们最开始创立txt的故事很感兴趣，能讲讲吗？

Nichole: TXTbooks初创团队有4个人。罗伯特·布莱尔（Robert Blair）、托马斯·科利根（Thomas Colligan）、科特·沃尔派（Kurt Woerpel）和我。他们都读平面设计，并且还修了“独立出版”课。他们爱上了Riso印刷并介绍给我，我们对它的爱与日俱增。最开始的几个月，我们在学校里开始以小团体的方式做我们自己的zine。之后我们从一位老教授那里收了台旧机器，办得更正规了。我们就从做些傻瓜小志到制作协作性更强的艺术家书，这个过程中成长了很多。

你们的出版机构内部是怎么分工协作的？

Nichole: TXTbooks每个项目都有不同的分工。总得来讲，科特主要从技术层面负责Riso印刷，同时也扮演项目统筹经理与协调供应方的角色；罗伯特和托马斯负责的是沟通艺术家并构思工作项目；我主要策划艺术家的个人项目、监管出版项目预算与艺术家直接对接确保项目的完成。当个别的人没办法完成工作的时候，我们也会变换角色。一起开会，头脑风暴关于新项目的想法。特别是deadline逼到眼前了，所有人都会一起加班。

是什么让TXT有别于其他出版方？你做书的态度是怎样的？让你想要合作的艺术家是什么样的？我一直觉得你们的出版物挺燥又挺逗的。

Nichole: 我认为和其他出版社区的不同之处在于我们不会只追求单一的审美。我们由4个人组成，品味各异，也不拘泥于插画、设计、写作或者摄影这些形式。我们会把风格都混合起来，尽量与那些之前没有做过书或接触过Riso的艺术家合作，让他们能够用一种新的形式看待自己的作品（这算是我们的一个指导原则，也有违背的时候）。

我们对待合作艺术家时的态度和我们自己做书时是非常不同的。我们和艺术家合作的时候会遵守一些规则，对色彩也有规范。但是我们自己的出版物就会在形式上做得稍稍跳脱那么一点（就我自己而言）。

我们不会告诉艺术家该怎么做，而是尽量给他们随心所欲的创作自由，以便他们去实验，去换个方式看待自己的作品。我们会对颜色、尺寸和页数做计算，但是不会否认创意。

总得来说，我们喜欢那些带点幽默感的艺术家，毕竟我们的作品都有一点儿。制作过程是不可能完美的，也没法完全在我们的把控之中，这样的工作态度需要与之匹配的内容。而且有一点冷幽默的项目做起来也会好玩儿。我们真的不希望TXTbooks给人太严肃的感觉。

你怎么平衡出版计划和个人创作的关系？

Nichole: 有时候把这两项日程完全分开还是很难的，因为像科特、罗伯特和我都是自由职业者。科特和我基本每天都会在布什维克的工作室，要想平衡我们的兼职和TXTbooks的工作不容易。我们会不断告诉自己这是个凭热情在做的项目，我们不能只靠它过活。开始的几年里，我们都有全职工作，所以工作压力比现在还要大。过去的一年时间，我们决定请更多艺术家来参与出版，这样我们能够把更多时间放在个人的出版物上。这个改变让我们的工作更加平衡，同时也在小团体的基础上有所扩展。尽管目前Riso对我而言是我个人艺术创作的一个延伸，但我也在尽可能地使用这项技术。

你最近在做什么？或者有什么下一步的计划？

Nichole: 我个人下一步的计划是明年完成几个不同系列的绘画，再办几个个展。我最近重拾了制作陶瓷的兴趣，打算把它纳入我未来的创作计划中。当然，还有一些长期的出版项目打算（但愿）3月在TCAF（多伦多漫画艺术展）上发布。TXTbooks会和柏林的Colorama展开精彩的合作，在我们的工作室内共同主办下一届“漫画艺术布鲁克林”（Comic Arts Brooklyn）的“Clubhouse”项目（交互式的团体漫画项目）。我们还在筹备下一系列的出版物，预计会在春天问世。过去我们会举办课程和工作坊，这些活动也会陆续回归。

布鲁克林艺术书展棒极了，它关注并推介在布鲁克林工作的出版方，并且去建立整个社区的联系。它还包括一个长期的表演和诗歌朗诵活动，为布鲁克林的作家们提供展示平台。这个书展的特别之处在于它的场馆是个公共游泳馆，也会偶遇很多本身对艺术书并不了解的观众。书展对展方是免费的，特别友好，因为有些书展的展位费是很贵的。它也不是那种机构主办的书展，因此更草根一些。人们会觉得更能轻松地投入其中。布鲁克林的自出版社群非常强大，我们会为彼此提供帮助，交易印刷设备，彼此推荐工作等。每个出版社都是独一无二，各具特色的。

Thank you !

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